基础乐理学习指南

音乐和文字一样，是一种饱含人文情怀的“序列”。相较于文字所带来的直观的精神力量，音乐是一种比较抽象的数理现象。音乐理论的出现离不开观测，它像是对自然世界声音现象的客观分析后得出的主观总结。所以，乐理有其严谨的、绝对的一面，同样它也有基于感性的规则，这样的规则可类比于“文无定法”，是灵活且辩证的。

乐理世界是广袤的，是面向创作的，是随着音乐作品产出工序的复杂化而丰富化的。所以如题“基础”就意味着仅通过本文的内容，是很难达到工序创作的目标的。但这就说明本文毫无意义吗？也许，但不一定。乐理是理论，所以即便是粗浅的，它也能为音乐欣赏和演绎提供一份理性。另外，“很难达到的目标”是指“工序创作”，而非广义的创作，对于爱好者来说，借助基础的乐理完成广义的创作，可能也是有趣的。

另外，考虑到目前互联网上的海量信息，笔者认为知识内容是不需要补充的，更多朋友需要的可能是一个索引，这样就能在海量信息中提取需要的信息了。所以本文被定性为“指南”，是类似于目录的东西，也是一种笔者表达上的尝试。

认识音

• 声音是由物体的振动产生的，性质包括高低（音调）、强弱（响度）、长短（延续时间）、音色（声音的形状）。
• 声音往往不止是一个音在响，而是许多音构成的复合音。发音体的部分振动会产生一系列泛音，不同的泛音列带来了声音不同的形状，这便是音色的成因。
• 自然界的声音频率是连续的。音乐的音往往取自于特定振动频率的音（特定音高的音），而音的高度和相互关系是由音律确定的。音律的种类有许多，如纯律、五度相生律、中庸全音律、十二平均律。不论是什么律法，得出的相邻的音的振动频率比可大致归为两派，这两种比值的比大概为1:2（在平均律中，这种“大致”、“大概”被消除了）。这便是半音和全音的由来。

音的长短

节奏——相对长短

• 不同时值的音符，会导致音产生相对的长短，进而产生节奏。
• 把音值自由均分，叫做节奏划分的特殊形式，也就是连音符。
• 有了节奏，也就有了节拍和小节

速度——绝对长短

• 不同的速度能演绎出不同的音乐效果。
• 使用意大利文的标记可以表示出一定的速度类别。
• 使用文字的表示方法是大致的，通过每分钟的音数可以精确表示出音乐的速度。

音的交互

• 认识调式和音阶，尤其是大调式和小调式，也可以了解以五声音阶、蓝调音阶组成的调式和中古调式。
• 认识旋律和装饰音。
• 认识音程，包括级数和音数、协和音程和不协和音程、稳定音程和不稳定音程。
• 认识和弦的构成，了解和弦转位、和弦的功能。

记录音乐

• 使用字母体系表示音级。认识基本音级和变化音级。
• 认识五线谱记谱法，包括音符与休止符、加线与加间、谱号、排号、调号、各种记号。
• 认识和弦记号。
• 了解爵士鼓的记谱方法。

认识乐器

• 通过乐器的演奏方式认识乐器，包括吹奏乐器、拨弹乐器、拉弦乐器和打击乐器。
• 通过乐器的振动物体认识乐器，包括弦鸣乐器、体鸣乐器、气鸣乐器和膜鸣乐器，还有电鸣乐器。
• 分类法是有很多的，同时要注意通过移调乐器和非移调乐器进行乐器区分。

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音乐理论基础
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