《我不是药神》写现象，更写时代

《我不是药神》刚上映不久就取得了巨大的反响，豆瓣评分高达9.0。

我关注了各种公众号，关于什么的都有，可这些天它们都不约而同地刷起了《我不是药神》。

虽然这部电影的影评已经烂大街了，但我还是要写（我会尽量写得不一样），这部电影，真的值得我们去写。

导演文牧野，小导演。15年执导《恋爱中的城市》一般般的电影，可以说也许这三年他成长了，或者他发现了自己到底应该拍什么类型的电影（这部电影没有太多爱情元素）。

本片中，徐峥身兼主演以及监制。擅长演戏剧的他在这部没有喜剧成分的电影表现也非常优秀。他曾透露,这是他迄今为止最满意的一部作品。

为了更好呈现角色身上各色不同的性格，主演们都曾专门去体验生活：王传君曾在血液科的病房里和病人们一起同住，他为了表现角色的病弱，每日完成8000次跳绳减重；周一围曾去体验警察的工作状态；杨新鸣去教堂做了很多次的采访、探访病人等等，这位完全不懂英语的老戏骨，逐字背诵完成大量英文台词；为了20秒的舞蹈镜头，谭卓苦练钢管舞，膝盖造成永久性损伤。可见这部电影不是玩着拍下来的。

电影情节之外的一些东西被拿捏得很到位，这是很多电影做不到的。

昏黄的色调，是的，他的主基调。和与它基本同期的电影《动物世界》乱窜的画风不同，昏黄的色调在《我不是药神》中始终如一，不管是获得小成功，惊险刺激的关头，还是痛苦得令人揪心片段，画风可以说没有变化。这反应的恰是故事主线的艰难，五味杂陈，故事结局的不尽人意，也是那段过去的00年代。

年代感，上段刚刚提到的00年代。多次出现的老式电脑电器，Windows98系统，老版的QQ，人们的生活状态，那些年的破汽车，混杂在一起的新版旧版的钞票……

鲜明的角色，这是许多电影做不好甚至做不到的。它们知道短短一个多小时的电影，有的观众看完了还不知道谁是谁，但它们就是想尽办法也解决不了这个必须要解决的问题，《我不是药神》，做到了。最简单的，有特点的外貌；再有，这些角色不同的经历背景，也许是教堂的，也许是爸爸和丈夫，也许是背井离乡的孩子；合适的出场时机，我需要会说英语的，基督徒，教堂的，慢粒白血病患者，刘牧师出现，圈子大的，认识患者多的，慢粒白血病患者的母亲，病友群群主，刘思慧出现；推动情节向“非套路情节”上发展，有一些愚蠢的编剧总是意识不到，认识复杂的，角色需要作出不寻常的事，这才符合电影情节发展，而不是“按常理讲”、“按道理说”、“不能给观众吐槽的余地”其实越这样，我们观众越能吐槽，相反“烂人”程勇就是要帮助患者，保守的刘牧师就是要砸场子，黄毛彭浩就是要舍己救程勇，这才让电影有计可施，有道理可讲。

情节上开始的动机总是简单，有人要挣钱，有人想活命。庞大的需求创造了庞大的市场，跨国仿制药巨大的利益，让人铤而走险。但做着做着，心态就变了。救命药的买卖并不是简单的钱货两清。一次交易，就是一次生命的延续。买家的面孔渐渐不再抽象，拉下口罩，是一张张绝望又真实的脸。每副面孔都不一样，他们是一个个想要活下去的人，以及他们身后那些还想努力维系，寻求幸福与安宁的家庭。搅入了人情，生意便不再是生意，法也不光是法。走私仿制药仿佛成为济世救人的正途。他越深陷其中，道德的压力便越沉重，他不是神，却又被看不见的漩涡裹挟着走上神坛。另一边是冰冷的法律，无可指责的知识产权与专利保护。“神”被推得越高，跌落也许会越惨，甚至万劫不复。这样的矛盾中，人性的美好才绽放开来。“我不入地狱，谁入地狱？”本来只是电影一句逗人发笑的台词，却最终成为主角命运的注脚。开悟，舍身，成佛，那一念的转变发生于何时？是旧日伙伴的自我了断与殒命牺牲，还是烟雾缭绕中与湿婆神的仓惶对视？无论如何，他获得了超脱。钱、儿子、自由都不再是束缚，坦然而至的结局，既是必须要给的交代，也是他的解脱。